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Lucienne Bloch (1909–1999)，瑞士裔美国壁画家、画家、版画师、摄影师和教育家

作者：Alex Winiger

出生于瑞士日内瓦 Lucienne布洛赫 于 1917 年移居美国。她因拍摄 弗里达·卡罗 和 迭戈·里维拉而闻名，以及她的 WPA 壁画 为 纽约市女子拘留所 （1936 年）创作。作为一名壁画家和教育家，她与丈夫 斯蒂芬·波普·迪米特罗夫 （1910–1996）一起在美国传承了壁画技术，直至 20 世纪 90 年代。

起源、移民、教育

Lucienne Bloch 是音乐家、作曲家和教育家的第三个孩子 欧内斯特布洛赫 （1880–1959）。她的父亲是日内瓦一个犹太家庭的后裔，早年就立志从事音乐事业，但在欧洲却收效甚微。 1916 年，他因订婚来到了美国。他很快在那里找到了支持并取得了成功，并于 1917 年举家移居美国。¹ 在俄亥俄州克利夫兰的哈撒韦布朗女子学校就读后，卢西安没有进入高中，而是进入了克利夫兰艺术学院。 1925 年，她转学到巴黎美术学院，进入 安托万·布德尔 （1861-1929）的班级。作为补充，她开始跟随非学术教师 André Lhote (1885-1962)学习。 1927 年，她第一次接触传统壁画，以 Fra Angelico在佛罗伦萨的画作为形式。同年，她的父亲给她买了一台徕卡相机。²

她父亲的一位熟人 Petrus Marinus Cochius （1874-1938）是荷兰的一家玻璃制造商，他为卢西安开启了第一份带薪工作——玻璃设计师。 1929 年至 1931 年间，她一直留在莱尔丹，当时 弗兰克·劳埃德·赖特 召唤她到塔里埃森教授雕塑。 1931 年抵达纽约，她练习并出版了她的摄影作品，并展出了她的玻璃作品。在一次宴会上，她遇到了给她进一步的艺术生活带来新方向的人：墨西哥壁画家 迭戈·里维拉 （1886–1957），曾受委托在旧金山和现在的底特律创作几幅大型壁画。他当场聘请她协助他准备即将在现代艺术博物馆举行的壁画展览。³ 在前往塔里埃森的工作途中，Lucienne 加入了底特律的 Rivera，协助他在艺术学院的工作，并成为了 弗里达·卡洛，这导致了卢西安的墨西哥之旅和许多弗里达的肖像照片。在弗里达家里，卢西安遇到了弗里达的父亲 吉列尔莫·卡洛 （1871-1941），一位职业摄影师，并有机会与他交流经验。

威斯康星州的舞台结果只是一个小插曲。卢西安·布洛赫意识到赖特学院即将建立，这对于一个完全形成艺术家个性的人来说可能是一个好地方，但不适合需要创作自己作品的她。因此，她决定返回纽约。

爱情和第一次成功

1933 年，里维拉派了两名底特律助手为他的工作准备墙 《十字路口的人》 纽约洛克菲勒中心，如今因里维拉最激烈的对抗之一而闻名，也是取消在美国进一步承诺的委托的原因。年轻的工匠们联系布洛赫寻求经济支持，布洛赫在以官方摄影师身份参与该项目的条件下承认了这一点。这就是她成为洛克菲勒壁画不久后被毁的唯一现存照片的作者的原因。

这一巧合的长期后果是，她的会面 斯蒂芬·波普·迪米特罗夫 带来了爱情、终生的伙伴关系和合作。 1936年两人结婚。早在 1934 年，他们就在东村的一处定居点房屋中创作了一幅壁画 。 Lucienne Bloch 加入了 FAP 支持，并受委托为格林威治大道上的一所女子拘留所制作一幅大型壁画 女子看守所的壁画 ，这引起了媒体的广泛讨论，其中包括 Anita Brenner （1905–1974），美国墨西哥艺术的杰出推动者之一。大约在 1939 年，布洛赫和迪米特罗夫带着刚出生的儿子（他的教母是弗里达·卡洛）搬到了密歇根州弗林特，斯蒂芬·迪米特罗夫在那里从事汽车行业，而卢西安·布洛赫则为一所学校和一个儿童之家创作了另外两幅壁画 儿童之家。在 YWCA 她将自己的技术范围扩展到直接在砖块上应用酪蛋白颜色。⁴

生活和工作以加利福尼亚州为中心

1948 年，这个家庭（现在已经有 5 名成员）搬到了加利福尼亚州米尔谷，15 年后又搬到了门多西诺县的瓜拉拉。 Lucienne Bloch 和 Stephen Dimitroff（通常作为她的技术支持者）在该地区的许多墙壁上留下了自己的印记，而且在美国东部的一些墙壁上也留下了印记。 1958 年，他们在圣何塞为 IBM 设计了一幅 17000 平方英尺的瓷砖壁画 瓷砖壁画 。他们为旧金山国家银行 1962 和 1963以及 旧金山各各他长老会 （1963年）或 圣拉斐尔第一座长老会教堂 （于 1974 年竣工）。他们的技术范围扩展到马赛克和瓷砖壁画，还有丙烯酸树脂。他们为奥克兰希腊东正教教堂制作了大型整体马赛克装饰 。在埃里希·门德尔松 (Erich Mendelssohn) 的。在埃里希·门德尔松的作品中 位于大急流城的伊曼纽尔神庙中，他们使用了油和金箔。他们从里维拉那里学到的壁画仍然是他们独特的主张，他们在教学和壁画中传播的工艺。

相关性和情境化

当 Lucienne Bloch 开始作为壁画家的职业生涯时，她使用了一种直接、客观的表达方式和社会抱负。她在格林威治村拘留所的作品是一部独立的作品，但并非 WPA/FAP 时代的非典型作品。最非典型的方面是，完成这项复杂而精湛的作品的是相当罕见的女性壁画家之一，并且她在丈夫的帮助下在男性主导的壁画领域发展了自己的职业生涯，而不是相反。也许更典型的是，她被限制只能实现她提议的五幅画作的整个周期中的一幅画。像 Bloch 或 Marion Greenwood 这样的杰出艺术家被允许为 FAP 创作数量非常有限的画作。人们可以想象，如果他们为格林伍德提供了 莫雷利亚的条件，或者有机会 托马斯·哈特·本顿 可以实现什么 在纽约的新学院 循环。

布洛赫在 1945 年之后没有像她的许多同事那样留下形象，这也是非典型的。在她的 《音乐的进化》 她引入了代表音乐的抽象元素。这在当时纽约人为广播工作室创作的一些公共作品中也有对应的内容，其中关于该主题的抽象画是由 斯图尔特·戴维斯, 拜伦·布朗, 路易斯·尚克 和⁵ 在她的战后作品中，装饰元素有时会脱颖而出，正如她于 1953 年在大急流城创作的 Sanctuary Wall 中所见。另一方面，布洛赫使用了一种叙事性的、近乎天真的绘画语言，从她在弗林特的《儿童之家》画作（1946 年）开始，并在许多学校装饰中重新出现，在她晚期布拉格堡的作品中巧妙而复杂 《生命之网》 (1987/88)。

Lucienne Bloch 的工作方法、网络和光芒还有待研究和讲述，包括她作为雕塑家、塑料设计师、印刷商和教育家的工作。如前所述，她的活动在 20 世纪 90 年代之前并未结束。了解她引导谁进入壁画技术或一般视觉艺术将会令人兴奋。

瑞士的女性壁画家发生了什么？

如果 Lucienne Bloch 永远不会离开瑞士，她的生活还能想象吗？这就引出了一个问题：在她那个时代是否有瑞士女性拥有类似的职业生涯。可以考虑以有限的方式进行比较。 Marguerite Frey-Surbek (1886-1981)，画家和壁画家，来自德莱蒙，居住在伯尔尼，与画家结婚 Victor Surbek （1885–1975），也是一位成功的壁画家。 1910 年左右，玛格丽特·弗雷 (Marguerite Frey) 在巴黎前卫艺术热点 玛塔·斯泰特勒 (Marta Stettler) (1870–1945) 的大夏米尔学院 (Académie de la Grande Chaumière) 学习。设置。与布洛赫·玛格丽特·弗雷-苏贝克不同，尽管她热衷于社交，但专注于风景画。她的壁画令人赏心悦目，富有说明性。尽管与瑞士的情况有关，她被视为一位解放的女性艺术家，尤其是她的公共作品被她丈夫的作品强烈掩盖。她与布洛赫的共同点是，她的活动深入到了后现代主义时代——她将二十世纪早期的前卫艺术与 1968 年后的一代联系起来。

布洛赫这一代的瑞士女性艺术家活跃于建筑相关艺术领域，经常涉及女性主导的传统手工艺：纺织。对于德国出生的 Lissy Funk (1909–2005) 来说是如此，对于 Bertha Tappolet (1897–1974) 和 Louise Meyer-Strasser (1894–1974) 在战前和战争年代共同领导了装饰艺术研讨会 («kunstgewerbliches Atelier»)，苏黎世。这些艺术家的作品内容很传统：（异国情调的）动物或学校的季节、缪斯、福音传道者、花卉图案。最重要的是：他们对 1939 年苏黎世国家展览的贡献。Louise Meyer-Strasser 和 Bertha Tappolet 在“瑞士妇女馆”中的作品 作品被冠以法文标题“Nous voulons servir notre pays”，这表明公众承受着巨大的社会压力整个时代的艺术，特别是女性的从属地位。尽管如此，这些女性还是为下一代的性别伴侣打开了公共艺术领域的大门，这些伴侣从 20 世纪 50 年代开始，特别是在 1968 年之后确立了自己的地位。 戴着法语标题“Nous voulons servir notre pays”，这表明了当时公共艺术所承受的巨大社会压力，特别是女性的从属地位。尽管如此，这些女性还是为下一代的性别伴侣打开了公共艺术领域的大门，这些女性伴侣从 20 世纪 50 年代开始，特别是 1968 年后确立了自己的地位。

注释

• ¹ Joseph Zemp, «Ernest Bloch, un compositeur suisse à la conquête du monde»，见：ResMusica, 2023年8月17日, https://www.resmusica.com/2023/08/17/ernest-bloch-un-compositeur-suisse-a-la-conquete-du-monde/ （访问日期：2024年5月25日）.
• ² Lucienne Allen, Old Stage Studios. The Artwork of Lucienne Bloch. Biographies, http://lucienne.readyhosting.com/biographies/lucienne_bloch.htm （访问日期：2024年5月25日）. 以下许多传记细节均来自 Gualala Lucienne Allen 的网络档案，部分基于她的口述祖父母 Lucienne Bloch 和 Stephen Dimitroff。
• ³ Diego Rivera: Murals for The Museum of Modern Art, https://www.moma.org/calendar/exhibitions/1152? （访问日期：2024年5月25日）.
• ⁴ Lucienne Bloch 的壁画作品集在她的女儿 Sita Milchev 和她的孙女 Lucienne Allen 创建的库存清单中注明。这些作品现已记录在 mural.ch 中。
• ⁵ 参见 Jody Patterson, Modernism for the masses. Painters, politics, and public murals in 1930s New York, New Haven : Yale University Press 2020.

文学

• Anita Brenner, «Muralist Lucienne Bloch – Product of the WPA»，载：Brooklyn Eagle, 1936年2月2日, 12–13C.
• Mary Fuller, Robert McChesney, «Oral history interview with Lucienne Bloch, 1964 August 11»，见：Archives of American Art, New Deal and the Arts Project.
• Helen A. Harrison and Karal Ann Marling, 7 American Women: The Depression Decade, Poughkeepsie, NY 1976.
• Francis V. O'Connor, WPA. Art for the Millions. Essays from the 1930s by artists and administrators of the WPA Federal Art Project, Greenwich CT 1976.
• Charlotte Streifer Rubinstein, American Women Artists: from early Indian times to the present, Boston 1982.
• Suzanne B. Riess, Renaissance of Religious Art and Architecture in the San Francisco Bay Area, 1946–1968. Volume II. Robert Olwell, Lucienne Bloch Dimitroff and Stephen Dimitroff, Mark Adams, Victor Ries, Ruth Levi Eis, Regional Oral History Office, The Bancroft Library, University of California, Berkeley, 1985.
• Michele Vishny, «The New York City Murals»，载：Woman's Art Journal , 第13, 第1 （1992年春–夏）, 第23–28页.
• Robert Mcg. Thomas Jr., «Lucienne Bloch, Muralist, Is Dead at 90»，载：The New York Times, 1999年3月28日.
• Therese Bhattacharya-Stettler and Steffan Biffiger, Marguerite Frey-Surbek & Victor Surbek. 'Als Künstler sind wir nicht verheiratet', Zurich: Scheidegger & Spiess 2018
• Kathleen Murphy Skolnyk, «Women of Art Deco»，载：Art Deco New York journal, 第5, 第1, 2020年春.
• Barbara Haskell (ed.), Vida Americana. Mexican Muralists Remake American Art, 1925–1945, New Haven and London: Yale University Press, 2020.
• Caleb Wiseblood, «Ann Foxworthy Gallery curates new exhibit compiled from late artist Lucienne Bloch's personal archives»，载：Santa Maria Sun, 2021年10月20日.
• Elizabeth Frasco, «Walls Call: Women Artists of the NYC WPA in Mexico, 1929–1936», Woman's Art Journal 43(2), 2022年11月, 第3–16页.

引文

Alex Winiger， Lucienne Bloch (1909–1999)，瑞士裔美国壁画家、画家、版画家、摄影师和教育家，苏黎世，2024 年，https://www.mural.ch/index.php?kat_id=t&id2=87。